K-Pop又要变天了。
6月10日,女子组合ILLIT隶属社BELIFT LAB公布一则视频,怀疑New
Jeans剽窃BLACKPINK、BTS、李宣美、西班牙女子组合Jeans等十余组明星定义,这也被看作是为最近
ADOR品牌意味着闵熙珍控告ILLIT剽窃New
Jeans异议的回复。但是,就算“大些兵”列举,但是却没什么进展,这段视频点踩比自昨天推出以来已经超过92%,YG前设计总监更加是出文打假维权,称与BLACKPINK造型设计“完全不一样”。
但是,做为“一母同胞”的2组品牌,这一内讧也让刚 凭着 5 万亿韩元(约 36.31
亿美金)总资产宣布跳进韩国财阀团队前十名、创出 K-Pop 甚至整个韩国娱乐行业首个案例总公司 HYBE 被推上风口浪尖,但是关于
ILLIT 、 TWS 流量造假传言也再度被提过去。
据韩媒报道,最近伴随着争议不断,围绕HYBE、ADOR甚至整个K-Pop领域所谈起核心关键词中,流量造假已经是备受瞩目的聚焦点。
早就在5月,闵熙珍便表露,HYBE曾试图力劝在New Jeans《Get
Up》发行时提早灌水10万多张唱片销量,借此来摆脱另一女子组合aespa的唱片销量初动纪录,“这也是蒙骗股东和组员、金融市场、粉丝团的举动,HYBE的最大问题是延续了目前业内的病,没什么抨击意识地传承不文明的行为”。
但是,如同闵熙珍所说,流量造假这一“弊端”在K-Pop早已盛行。
有韩专业人士便在接受采访时表露,K-Pop产业链试图利用数据来证实销售市场取得成功的处理方式,成为了危害K-Pop发展趋势的重要原因。而HYBE,也只不过是“均为利者”中的一员。
被数据信息钦佩杀死的K-Pop
实际上,不论是内地娱乐圈或是K-
Pop,流量至上的数据导向结论自始至终占据了堡垒,而这一粗鲁且普遍存在的分类方法,已经从音频、唱片销量再从各种排行用数据来量化分析明星、粉丝们。
伴随着K-Pop经济全球化步伐不断加快,促进这一产业链无尽加快、扩张,应用例如“全球第一”、“亚洲第一”、“K-Pop初次”等数字记录用于泛指某一超级偶像,也成了上到资产、下到粉丝们的盲目攀比品类。
如上文所述,New
Jeans与aespa所争夺的唱片销量初动记录就是如此,这决定了新一代女子组合记录,及其首先小组出线拿到女子组合登上交接棒替补名额的所属。
这些信息,也是一样变成考量明星超级偶像之路成功和失败的主要规范,更代表了一个超级偶像产品成功与否推上了市场定位。例如2019年,在闯美热潮中处于劣势的SM游戏娱乐便上线了将原SHINee、EXO、
NCT等集团旗下组成部分成员聚集而成限制组成“SuperM”,试图以人气值成员强强联合来快速打进国外市场。而“亚洲地区歌星第一个成名出道音乐专辑便登上Billboard”记录,也让其在近道中达到合理“闯美”。
虽然这种行为甚为急功求成,却给那时候并未有着优异闯美案例SM游戏娱乐加上一剂强心针,以致于SuperM后面以“搭售”的形式持续影响Billboard排行榜,最后也变成造成Billboard迫不得已开展排行榜重做的因素之一。
值得一提的是,明星超级偶像唱片销量、音频排行,甚至巡回演唱鼓励总数经营规模、明星品牌知名度排行等,都为危害身后艺人公司股票价格的关键因素,牵一发而动全身的现象数不胜数。例如在2022年,BTS宣布暂停一切主题活动休团后,HYBE股票价格当天较前一交易日暴跌24.87%,当天在盘初一度下挫27.98%至每一股13.9万韩元,创出52周最低点。
实质上,K-Pop的关键本该是音乐产业,但相比于各种高认可度排行榜上的排行及其对股票产生的影响,音乐创作质量问题反被忽视。过于强调数据的重要性,也令不少超级偶像音乐创作在网红经济的强力交易下产生“经济泡沫”,层次不齐音乐品质、灌水个人行为也和所说可量化数据不成比例。
例如最近,aespa、IVE、NCT等都接到音乐“不好听”、不符审美标准的质疑,但但也因粉丝们积分墙、打投一位等托起,强制反转一定接听;而在今年2月,HYBE集团旗下品牌Pledis推出的新手韩国男团TWS便被起诉出道曲《Plot
Twist》疑是音频作假、唱片销量作假,其音频在首尔音频网址Melon更展现出怪异行情,还在下雨、足球比赛、礼拜天这类韩概念化全部歌曲也难逃暴跌接听的场景中,一路轻轻松松逆跌,更加是引起大家猜忌。
就算作假传言错综复杂,但TWS却无疑成为了在今年的K-Pop认同度比较高的一组新手,还也在近期完胜(G)-IDLE爆曲《Fate》夺得在今年的Melon即时年冠。如朋友所说,“假不假真的无所谓了,P社(Pledis)敢这么灌水显著可能就是为了关注度,如今目地已经达到”。
也导致,K-Pop推广重心点已不在音乐本身,更多的是经营与偶像音乐创作、明星有关可定量指标。例如所谓音频、唱片销量灌水,最后指向的均是打歌节目一位、颁奖典礼荣誉奖,及在“快消品”K-Pop中迅速占据一席之地,并短时间产出率收益使用价值。
但这种过度关心结论的处理方式,也让现在的K-Pop在灌水作假的需求中更加猖獗,不但很多增加超级偶像重归打歌宣传期,更加是经常加仓音乐专辑签售期来“还钱”复购销售量。
所说的专辑复购,是指音乐专辑商品流通、销货方规模性选购超级偶像音乐专辑发售一周的初动销售量,进而然后通过签售会、搭售等形式进行赔偿,“签生签死”也让粉丝们持续加大专辑购买量开展“赌钱”新股。比如去年,NMIXX便举行了达到90多局签售,总共8月,也被指的是为还明末清初动纪录复购销售量。
实际上,在早期的K-Pop文化里,初动并非考量超级偶像成功和失败这个概念,但是自从音乐专辑初动销售量变成判断K-Pop超级偶像红和不红的新手入门参照后,其就成为了K-Pop系统软件中最企业、粉丝们看重的硬性条件,粉丝们间的盲目攀比竞争也日趋激烈,从而影响到车间流水线化专辑制作、高韧性签售,这般便会陷入死循环。如闵熙珍所说,“音乐专辑复购后,也不知标值是怎么回事儿而上升,销售市场变得不正常的,持续增长后,股市也变的异常”。
在今年的5月,韩检便捷对涉嫌运用大量购买的IP等形式在首尔关键音频网址反复15个音频172万次数开展注水的某演出公司意味着提出诉讼;但在2018年,韩国媒体便曾曝出一起牵涉到中国韩国两地“音频复购”事情,从业复购专业人士的数百台手机上、电脑里掌握着很多韩音频网址账户,进而对授权委托作假的音乐进行反复播放视频和下载,1万美元便能买到1万只账户。
长此以往,在过度关心数据信息的气氛中,成就了以量化指标强行将超级偶像捧至”Next Level“的局势,
造成K-Pop自始至终要在生产流水线批量生产可复制的“速食面”,鲁莽地开展扩大,摆脱不了超级偶像音乐单一性。如同时下,新手女子组合ILLIT、BADVILLAIN均陷入音乐创作、设计风格、定义等如出一辙New
Jeans、BABYMONSTER的分歧当中。
也许如同韩国媒体出众强调那样,“迄今为止,大家评定K-Pop的形式一直都集中在‘所做了和获得完的造就’,就如同我们沉浸于惊喜中一样”。
为什么K-Pop沉迷于“数据信息取得成功”?
需注意,关心明星、音乐创作产生的数据考试成绩并不是K-Pop特有的,但相对来说,K-Pop对于数据取得成功变的痴迷更加严重。
一方面,在可视化数据信息主导下,唱片销量、MV播放率、音频接听量等数字可做支撑超级偶像成功和失败的有形化标示,量化分析不可量化的取得成功超级偶像实例,乃是K-Pop急切探讨的必不可少途径。
也正是因此,BTS、BLACKPINK、New
Jeans等全球偶像做为模版,也引起了全方面的还原,也让K-Pop产业链侧重于过多“神格化”制作人的支配权,而拥有一定经典案例支撑点的制作人则理解了更高主导权。例如李秀满在aespa成名出道前期,便强制把它带动的“植树”融进aespa定义宇宙空间,也因此出现无法令aespa组员接纳的怪异歌曲歌词。
而MOMOLAND前组员Daisy便曾经在脱团后说,“大家(明星)并没有太多的艺术空间,由于(制片人)会有一个完整的方案,一切都考虑清楚再交给你了(明星),对于大家自己想做的事没有话语权”。相同的,SECRET
NUMBER脱团组员Denise也曾提到,即便是服装造型亦是如此,掌有取得成功“简历”的制作人、高层住宅会强制性明星造型设计更改到“她们喜欢的程度”,“我曾经为我时尚造型师感到难过,就算我明白他们有一个需要的形象和定义,但肯定术有专攻”。
从商业上,这类过分依赖某一制作人的状况事出有因。对于有些艺人公司来讲,自主选秀节目、帮扶新制片人,及其找出不同业务外包制片人协作具有更好的可变性,而选择了已通过消费数据检测的制作人,毫无疑问也减少了一定的投资风险性。
对于此事,K-Pop专业人士还提到,针对制片人寄于一味的认同和依靠,也是由于K-Pop难以摆脱控制数据信息快感,“一连串的BTS、BLACKPINK惊喜令笑面人称之为全K-Pop的正常情况,数据库的轻度降低就会使笑面人心惊胆战,好像末日来临”。
例如在上年,Stray Kids便曾创出《5 STAR》唱片销量460万记录,但赶到11月,《樂 STAR》则下降到370万多张。
这也令由 Stray Kids 部分成员构成、承担组成专辑制作的制作人精英团队“ 3RACHA
”遭到部分粉丝斥责,认为无法产出率合乎通俗化审美观的音乐作品,更是一度攻占“不好听”热搜榜社会舆论。
另一方面,根据K-Pop“供不应求”的过度饱和状态所产生的残酷竞争,数据信息也成为考量偶像艺人使用价值的重要依据,特别是刷新纪录、做到里程碑式,也在提高认同度的前提下,同时也为艺人公司产生潜在性权益的加身凭据。
例如K-Pop月度总结超级偶像个人品牌价值排行就是如此,好像在今年的4月,就算陷入剽窃、作假等负面异议,但泼天的人气中,成名出道不够数月的ILLIT多名组员却取得成功走上本月女士超级偶像个人品牌价值排名靠前,在其中Wonhee更加是抵达第一位,成为第一个拿到品牌评价第一的六代女偶像。
为了能够持续数据价值且能长期转现,不论是头顶部或是大中小型策划社,品牌的多样化基本建设也成为重要的存在。
例如HYBE早期的激进派扩大占领,就是以投资组合中的商品越取得成功,越容易劝服投资人它在金融市场上市使用价值。但需要注意的是,HYBE是头顶部人才梯队中唯一将明星权力下放制片人品牌的艺人公司,即明星所属各品牌签署独家代理合同书,品牌之间也存在着一定的唯一性。例如New
Jeans与ADOR均是独家代理合同书,换句话说,其均并不是HYBE隶属财产。
也就使得制片人可以操控品牌商业化的、表现力,甚至一度因单一制作人的醒目数据信息影响到经纪公司的标识。例如目前,闵熙珍所强烈抗议的ILLIT抄袭行为就是如此。终究,多品牌系统软件的效果应当是提升每一个品牌的独特性,让其能够吸引到不一样派系领域内的普遍顾客,倘若一味的追求片面性还原经典案例,虽然能够临时带来一定的高收益,但是却无法长时间存在。简言之,环绕着针对“数据信息神话传说”的坚持所形成的品牌分歧,则意味着欠缺创建适宜的风险管理及其品牌经营的系统治理。
除此之外,相对于上下游销售市场,粉丝们经人群高度重视数据竞争,极大程度上都是来源于能够建立与偶像牵绊的需要。这类为推进某一冲榜总体目标、接听或者播放视频总体目标等相关信息的集体观念,也成了粉丝们表达自己对超级偶像适用、无私奉献的由此可见、可量化的方法。
但是,伴随着微博互粉层很多以打造数据信息以民为本,也有网友强调,称“记得殷切探讨K-Pop歌曲定义、舞蹈编排、器乐水平时吗?关于某首歌曲勾起的情感对话,还有对MV其背后的艺术欣赏等,但为什么今天紧紧围绕音频接听、YouTube访问量、数据图表排行、社交网络粉丝数量等‘猜数字游戏’占据着全部粉丝们情景?”
回过头看,用数据为核心的产业链循环系统缺点早就发生,这类不正常的恶循环更加是早就存有数十年。关于偶像音乐创作到底值不值得被提名荣誉奖,亦或是得到什么殊荣,并不是根据作品质量或自主创新,而MV、音频、音乐专辑等相关信息同样在可操作的作假灌水中逐渐失去实际意义。
而怎样从上百万销售量、亚洲第一等相关信息执着中撤出一步,都是K-Pop需要面对的难题。终究,伴随着MV的YouTube播放率人工控制更加普遍早已丧失公信力,而Spotify、Billboard等渠道、排行榜正在为避免造假行为扩散不断革新规范。
说到底,K-Pop的可持续发展,最后还是要依托音乐创作,并非仅粉丝们由此可见的数据化取得成功。